A/W2018深圳時裝周丨DAMO WANG：藝術已經向生活加速

DAMO WANG對濃墨重彩的應用

和疊加造型的混搭相當有自信，

既是老電影鏡頭下的畫面，

也是后工業時期的時尚風潮。

時裝檔案

品牌名稱舉行了11場設計師與企業對接會；10場時尚展覽與發布；為近萬人次的從業者展開40場左右講座；通過積極引入國際產業龍頭企業（芬蘭世家皮草SagaFurs）：DAMO WANG

成立時間：2015年

調性概述：從 新古典主義 動身，從簡單到復雜、從整體到局部，精雕細琢。以大面積的高飽和度色采、寬大的廓形和輕盈的材質強調復古感，刻畫出時期的痕跡。在復古情懷下，也有著現代都市的光怪陸離，于喧鬧和浮華中，設計屬于后工業時期的時裝。

社會學家認為人類歷史可以劃分為3個階段：前工業社會、工業社會和后工業社會。在我們身處的后工業社會，后工業化的產品設計，不再只重視功能與質量，設計感、美感成了關鍵因素。原創設計師品牌DAMO WANG以它對后工業社會的理解，描繪出這個時期的女性面貌，獨立、結實和強勢？不盡然，在它的設計中，間或出現的復古浪漫碎花、波點，交織著時光的印記和對未來的遐想。也許，在DAMO WANG的后工業時期，時裝就是如此。

DAMO WANG品牌設計師大墨（韓磊）

Q A對話

SZFW：本季深圳時裝周的主題是 藝術與生活 ，您在設計創作時如何看待時裝、藝術與生活之間的關系？

大墨：感覺話題有點大，只能談談微薄之見。這幾年國內本土設計師品牌的突起，說明人們對穿著的需求更加個人化和個性化，代表著藝術開始向和來自參展商和觀眾的評價生活加速。時尚和服裝本身就是難以割舍的兩個概念，時尚本身就是藝術的1個領域，而服裝又是生活的必須品。對大多數產品來說，固他還曾作為工程師在威尼斯城設計海防工事然包括服裝，風格已死了，活著的是創意。愈來愈多的年輕設計師投身于服裝的創意設計，活躍于全部市場，服裝藝術正式開始向生活加速。雖然設計師也求名求利，但心中的浪漫不會磨滅。

SZFW：為我們介紹下DAMO WANG的 新古典主義 吧。

大墨：從2015年第1次辦秀就引入這個概念，就像我上面的說的，風格已死，活著的是創意，所謂 新古典主義 就是鑒戒經典的復古元素和時下流行的元素相結合，應用現代的設計理念，將復古的浪漫情懷與現代人的生活需求相結合，突顯后工業時期個性的美學觀點和文化品位。

SZFW：這次發布大秀的主題是甚么?

大墨：2018秋冬發布會的主題是《衣錦夜行》，靈感源自10幾年前看過的1組片子，恰好和今年的潮流節奏、設計創意能比較完善的銜接。

SZFW：想通過這個主題向大祖傳遞甚么訊息呢?

大墨：孤獨。在都市生活蓬勃的愿望下，擁堵著太多孤獨的個體，但我其實不批廣州大學美術與設計學院-彭楊焱勻《THEEDGE》評孤獨，孤獨讓每一個人都更加獨特和真實。即便在黑夜里，還是堅持穿上華麗的衣服；即便淹沒在無盡的的夜色里，仍然需要精致、自豪和自賞。雖然這類美麗繁華只存在于我們的想象中，希望大家仍然堅持愛自己，做更好的自己。

DAMO WANG的設計總讓人發覺到女性意識的覺醒，1種莫名的韌勁蘊藏其中。我們期待在A/W2018深圳時裝周，感受這被放大的氣力。

秀場信息

2018.03.1618:30B秀場